Heinrich Biber tidak hanya bermain biola. Dia memecahkannya. Atau setidaknya, dia melanggar aturan tentang cara menyetel, memainkan, dan menghormatinya. Dilahirkan di Bohemia pada tahun 1644 dan meninggal di Salzburg pada tahun 1704, Biber adalah salah satu pemain biola paling maju secara teknis di era Barok. Namun, selama berabad-abad, ia banyak dilupakan. Kini, berkat kebangkitan besar-besaran minat terhadap praktik pertunjukan Barok, namanya kembali muncul. Tapi kenapa dia penting? Karena dia mendorong instrumen itu lebih jauh dari siapapun sebelumnya.
Bagaimana Biber Naik dari Valet ke Kapellmeister di Salzburg
Karier Biber bukanlah garis lurus. Kadang-kadang hal itu berantakan, ambisius, dan dipertanyakan secara hukum. Dia mulai pada tahun 1668 sebagai pelayan dan musisi untuk uskup Olomouc di Kroměříž. Dua tahun kemudian, dia pergi tanpa izin. Ya, pada dasarnya dia berhenti dari pekerjaannya dan melarikan diri untuk bergabung dalam pelayanan Uskup Agung Salzburg.
Dia masih mengirimkan musik kembali ke Kroměříž, itulah sebabnya sebagian besar manuskripnya masih disimpan di Republik Ceko hingga saat ini. Namun di Salzburg, dia menaiki tangga tersebut. Cepat.
- 1670: Pelayan
- 1679: Wakil kapellmeister
- 1684: Kapellmeister dan dekan sekolah paduan suara
Pada tahun 1690, Kaisar Leopold I memuliakannya. Itu adalah masalah besar. Itu berarti dia bukan hanya seorang pekerja; dia adalah bangsawan. Tapi dia tidak pernah melakukan tur. Dia tidak perlu melakukannya. Reputasinya menyebar melalui musiknya, bukan penampilan panggungnya.
Dimana Misteri Sonata Sesuai dengan Sejarah Barok
Jika Anda mencari satu-satunya alasan terpenting untuk mendengarkan Biber hari ini, itu adalah 15 Mystery Sonatas (juga disebut Rosary Sonatas ). Ditulis untuk biola solo dan kontinu, karya-karya ini didasarkan pada peristiwa dalam kehidupan Mary. Setiap sonata berhubungan dengan misteri Rosario.
Tapi inilah twistnya. Biber menggunakan scordatura. Ini adalah praktik menyetel kembali senar biola ke nada yang tidak biasa. Itu bukan hanya untuk pertunjukan. Ini memungkinkan adanya akord baru, resonansi aneh, dan efek teknis yang tidak dapat dicapai oleh penyetelan standar. Dia juga menggunakan harmonik alami untuk menciptakan suara bernada tinggi yang seram.
Biber menunjukkan bahwa biola bukan sekedar alat musik melodi. Itu adalah mesin efek suara.
Dia juga menulis Passacaglia in G Minor, sebuah karya biola tanpa pendamping yang secara teknis brutal. Itu menuntut segalanya dari pemain. Ini padat, kompleks, dan sangat menarik.
Mengapa Musik Sakral Biber Begitu Ambisius
Katedral Salzburg sangat besar. Biber memiliki banyak orang untuk diajak bekerja sama. Dia tidak hanya menulis untuk kuartet. Dia menulis untuk kekuatan instrumental dan paduan suara yang besar. Pada tahun 1682, ia menyusun Missa Salisburgensis untuk peringatan 1.100 tahun keuskupan agung.
Dia menempatkan tujuh ansambel yang terbagi di berbagai bagian katedral. Suara akan memantul dari dinding batu, menciptakan pengalaman audio spasial jauh sebelum suara surround ada. Itu adalah musik yang dramatis. Musik suci. Dan itu membutuhkan penguasaan teknik tandingan dan variasi.
Dia juga menulis opera. Setidaknya dua bertahan, meskipun hanya satu yang terkenal: Chi la dura, la vince (1687). Judulnya diterjemahkan menjadi “Mereka yang Bertahan Akan Menang.” Mengingat lintasan kariernya sendiri, ini terasa hampir seperti otobiografi.
Dinasti Musikal Biber
Biber tidak berhenti pada kesuksesannya sendiri. Dia membangun kerajaan keluarga. Dia dan istrinya, Maria Weiss, memiliki empat anak yang masih hidup. Tiga menjadi musisi.
- Anton Heinrich (1679–1742): Pemain biola di istana Salzburg.
- Karl Heinrich (1681–1749): Juga pemain biola, akhirnya menjadi kapellmeister.
- Maria Cäcilia (lahir 1674): Masuk biara.
- Anna Magdalena (16
